Колажем називався технічний прийом в образотворчому мистецтві, коли у творі використовуються різні за фактурою та кольорами предмети: фрагменти газет, афіш, шпалер тощо. Техніка колажу стала використовуватися з тих пір, як в Китаї була винайдений папір. Окремим напрямком у мистецтві він став вже у на початку 20 століття, завдяки творчості митців Жоржа Брака, Пабло Пікассо і Анрі Матісса. Жорж Брак в якості основи колажу використовував газетні вирізки. Покриваючи їх фарбою, він прагнув до досягнення ефекту живопису. Анрі Матісс фарбував папір, вирізав елементи і створював з них цільну композицію. Пабло Пікассо у своїй знаменитій роботі «Натюрморт зі зламаним стільцем». за основу взяв стілець. Пізніше в Європі колаж став поштовхом до розвитку поп-арту. Серед українських митців колажами захоплювався режисер Сергій Параджанов.
Сьогодні колаж є як аналоговий (з паперових вирізок), так і цифровий (накладання фрагментів цифрових зображень). Колаж можна розглядати і з філософської точки зору: коли з різнорідних фрагментів і шматочків створюється цілісний твір з новими сенсами, відмінними від попередніх зображень.
Організаторки першого в Україні фестивалю сучасного колажу. Фото автора
Організаторками першого в Україні фестивалю сучасного колажу стали засновниця емоційно-філософського колажу Катя Сита, мисткиня Аннет Сагаль та артменеджерка Ольга Сита.
«Тема фестивалю «Мистецтво не вічне». Все у світі минає, і нам хочеться, щоб люди звернули увагу, що мистецтвом треба насолоджуватися тут і зараз. Не відкладаючи цей момент», — розповідає Катя Сита. Крім того, колажі» мають менший термін життя, ніж олійні картини.
«Ми самі колажисти. Слідкувала за міжнародними митцями, але мало знала про наших авторів у цьому напрямку. Вирішила зробити спільному київських колажистів, потім познайомилася з українськими. Їх виявилося досить багато. З Катею разом придумали створити колективну виставку, аби показати їх роботи, — поділилася Аннет Сагаль. — Ідей було багато, що виставка виросла у повноцінний фестиваль. Колаж сьогодні є актуальним. Має комерційний попит, його замовляють для інтер’єрів, маркетингу і реклами. З розвитком технології розвивається і сам колаж, зокрема діджитал та анімований».
В Музеї історії Києва представлені роботи 11 міжнародних колажистів. Фото автора
В Музеї історії Києва представлені роботи 11 міжнародних колажистів. Фото автора
В Музеї історії Києва представлені роботи 11 міжнародних колажистів. Фото автора
В Музеї історії Києва представлені роботи 11 міжнародних колажистів. Фото автора
В Музеї історії Києва представлені роботи 11 міжнародних колажистів. Фото автора
В Музеї історії Києва представлені роботи 11 міжнародних колажистів. Фото автора
В Музеї історії Києва представлені роботи 11 міжнародних колажистів.
«Зарубіжних авторів знайшли в соціальних мережах. Відібрали роботи, які нам сподобалися. Надіслали запрошення, приємно, що всі погодилися і переслали свої колажі, — зазначає Аннет. — Серед учасників — Morgan Jesse Lappin, засновник спільноти колажистів у Брукліні, який влаштовує воркшопи і виставки. Pin van Huisseling з Нідерландів займається гончарством, і паралельно робить колажі. Всі вони мультидисциплінарні: хтось фотографує, хтось співає, створює музику, є навіть викладач історії мистецтв».
Експозиція в галереї «Ра» знайомить з вже знаними українськими колажистами. Фото автора
Експозиція в галереї «Ра» знайомить з вже знаними українськими колажистами. Фото автора
Експозиція в галереї «Ра» знайомить з вже знаними українськими колажистами. Фото автора
Експозиція в галереї «Ра» знайомить з вже знаними українськими колажистами. Фото автора
Експозиція в галереї «Ра» знайомить з вже знаними українськими колажистами. Фото автора
У приміщенні галереї «Ра» представлені одразу дві експозиції. Одна знайомить з вже знаними українськими колажистами, серед яких Олександра Чічкан, Світлана Островська, Еліс. Всі вони працюють у різних техніках з використанням фотографій, додаванням елементів графіки, живопису тощо. До прикладу, Аннет Сегаль показує колажі, які поєднують фотографію та поезію слів. Еліс створила для виставки «живий» колаж», що буде використаний на перформансі на честь закриття виставки 28 червня.
Ще одна виставка в галереї демонструє відібрані роботи учасників open-call. Фото автора
Ще одна виставка в галереї демонструє відібрані роботи учасників open-call. Фото автора
Ще одна виставка в галереї демонструє відібрані роботи учасників open-call. Фото автора
Ще одна виставка в галереї демонструє відібрані роботи учасників open-call. Фото автора
Ще одна виставка в галереї демонструє відібрані роботи учасників open-call. Фото автора
Друга виставка — це відібрані роботи учасників open-call. Всі охочі надсилали свої колажі, а члени журі з оргкомітету фестивалю обрали найцікавіші. З 122 заявок представлені 10 аналогових і 10 цифрових колажів молодих авторів з різних міст України.
В рамках фестивалю проходять пізнавальні та практичні зустрічі
20 червня о 14:00 — «Колажі» Документальний фільм про колаж Сергія Параджанова + дискусія Свєти Островської з Діаною Клочко та Вікторією Данелян. Галерея Ра, вартість 350 грн.
22 червня 18:00 Лекція від Андрія Триліского — «За скільки продавати та купувати сучасне мистецтво. Динаміка цін. Колекція. Інвестиція. Домашній інтер’єр.». Галерея «Ра», вартість: 300 грн.
Воркшопи по створення власного колажу:
для дітей 23 червня — 13:00-15:00, Музей історії міста Києва, Вартість: 50 грн.
для дорослих 24 червня — 19:00 — collage & dine, 25 червня — 14:00 — brunch & collage, ресторан Très Français (Костьольна, 3), вартість: 450 грн.
28 червня о 18:00 Закриття фестивалю. Перформанс від Alis la Luna, презентація журналу ᴹᴱᵀᴬ COLLAж. Галерея Ра, вхід: 50 грн.
«CUTOUT COLLAGE FESTIVAL»
Коли: до 28 червня
Де: Музей історії Києва, вул. Б. Хмельницького, 7 (вт-нд 11:00-19:00, пн11:00- 16:00), галерея «Ра», вул. Богдана Хмельницького, 32 (пн — пт 13:00 — 19:00, сб — нд 13:00 — 17:00)
Вхід: 50 грн / 25 грн студентам
Марія КАТАЄВА, «Вечірній Київ»
Sourse: vechirniy.kyiv.ua
